Я с детства любил лепить и рисовать, но художественного образования у меня нет. После школы я пошел учиться на факультет аудиовизуальной техники, но когда стало неинтересно, бросил. Вместе с ребятами-художниками мы сняли мастерскую на заводе «Арма». Мне это нужно была для того, чтобы перейти из состояния инженера на телевизоре (хоть и в штате дирекции информации "Первого канала" и с графиком работы сутки через трое, с возможностью почти выспаться и даже отличной зарплатой) в состояние художника, которое нужно чувствовать всеобъемлюще, и это чувство, как мне казалось тогда, должно настичь меня, когда у меня появится мастерская, а вместе с ней и круг общения с новыми людьми.

Еще один момент был важным в моей трансформации. В первом классе я учился с Асей Бареевой, после школы мы даже не виделись ни разу. Я случайно наткнулся на ее профиль в "Вконтакте" и увидел коллекции, которые она делала во время учебы в институте Косыгина. Это была близкая мне эстетика, тот самый мир, в который я хотел переместиться. Мы как будто заново познакомились, обменивались песнями, общались о музыке. В какой-то момент я добрался до песен Бьёрк, Ася была ее большой поклонницей, и после того, как я ее услышал, мне очень захотелось посмотреть фильм "Танцующая в темноте" Ларса Фон Триера. Это стало переломным моментом. Во время просмотра фильма я постепенно погружался в подавленное состояние, которое перешло в странную меланхолию, продолжительностью в 3 дня. После у меня начался очень сильный энергичный период: отличное настроение и много сил. Это был как раз тот момент, когда я собрал всех ребят и сказал, летом мы начинаем снимать мастерскую, и нас собралось тогда 6 человек.

Я не знал, для чего мне мастерская, просто следовал интуиции. Мне было все интересно. У нас с другом была навязчивая идея – создать музыкальную группу, и мы устроили в мастерской сцену, организовывали мини концерты. Потом начался кризис, меня уволили с канала, стали перестраивать "Арму". Я остался без работы и без мастерской. Но у меня уже было четкое понимание, что я могу и хочу попробовать что-то свое. После закрытия мастерской я решил, что мне интересно делать ювелирные украшения. Не то, чтобы это был предел моих мечтаний, но для меня это должно было стать первой ступенью на пути к более масштабным проектам (что сейчас и происходит), например, к созданию театра или огромной инсталляции. Кстати, в этот период, когда все только начиналось, мне и пришло название "mineral weather". Только я еще не знал для чего, оно ждало своего часа.

В детстве я мечтала заниматься интерьерами. Ходила в художественную школу, засматривалась передачей «Квартирный вопрос». Обожала наблюдать, как, например, Марат Ка создает из всего, что попало под руку, крутые вещи. После школы поступила в Строгановку. Собиралась на кафедру «художественное стекло», но все сложилось так, что поступила я на керамику. Как-то во время учебы я попала в гости в мастерскую к Саше. Знаете, как бывает: приходишь куда-то и понимаешь, что это твое место и ты должен тут остаться. После того, как мастерская распалась, Саша много экспериментировал с материалами, а потом сказал, что будет делать кольца. И слепил одно из пластилина. "Круто! Продолжай в том же духе", – ответила я. А потом он купил воск и предложил мне с ним поработать, я вырезала свое первое кольцо и поняла, что со своими навыками могу делать неплохие модели.

Обычно мы не рисуем эскизы, а раскладываем камни и подбираем композицию. Я рисую кольца уже после, когда они готовы, – просто для себя. Бывают и исключения: например, для выставки Луиз Буржуа в «Гараже» я сначала рисовала эскизы, из них выбирали то, что подходит, а потом мы работали над изделиями.

Очень люблю глину. В институте возилась с ней каждый день и не относилась, как к чему-то особенному. Потом, столкнувшись с полимерами, силиконами, с лазерной резкой, оценила. Глина живая, экологичная. От нее не остается отходов. Нам вообще близка идея экологичного производства. Сейчас я продолжаю делать скульптуры, светильники, керамические броши. Я могу наконец-то работать в полную силу и делать какие-то вещи только для себя, просто потому что считаю их классными и достойными существования.

Мы часто вдохновляемся путешествиями, и наверняка это как-то проявляется в украшениях. Где бы мы ни были, самые классные воспоминания у меня от России. Я так люблю микс потрепанных совковых домиков и церквей – кусочек постсоветского прошлого. Особенно ощущаю это в Крыму или на родине родителей – в Тверской области.

В Москве немного магазинов, с которыми хочется сотрудничать: чтобы нравились и изделия, которые там продаются, и интерьер, и люди. И чтобы точка была раскрученная и в проходном месте. В этом плане нравится Poison Drop. Перед тем, как выставить украшения на продажу в интернет-магазин, они еще и красиво сфотографируют каждое изделие. У нас самих до этого руки не всегда доходят, поэтому очень помогает. А так за новым украшением можно заехать к нам в гости в мастерскую в НИИДАР.

Сейчас мы контактируем с каждым изделием. В дальнейшем хотим нанять ювелиров, чтобы немного развязались руки. Чтобы остаться генераторами идей, а с производством нам уже помогли. Здорово, если в будущем у нас появится еще один бренд.